法國私人收藏 雷內·馬格利特（René Magritte） 《喜宴》
1940年作 水粉紙本，31 x 41.5cm公分
估價：900,000至1,200,000英鎊 / 約8,600,000至11,500,000港元
《喜宴》是近期現身市場的馬格利特水粉作品中，最為精美的一幅，存于同一家族收藏中已近半個世紀。此作繪于德國入侵比利時那年，為避免政治迫害，馬格利特從布魯塞爾倉皇逃往法國，本作反映出動蕩不安的年代。藝術家在中世紀山頂小鎮卡爾卡索納住了寥寥數月，但世界形勢劇變無可避免地對其藝術產生了影響——他不再像從前一樣多產，創作出的作品也如同其內心世界般盡力遠離現世的紛擾。《喜宴》結合了當時馬格利特常用的兩個意象：一家布魯塞爾食品商商標——一頭倚臥的雄獅，用以代表日常生活，以及臺面上的一顆雞蛋。
羅絲·阿德勒收藏
弗朗西斯·畢卡比亞（Francis Picabia）《伊諾》
1929-30年間作，水彩、鉛筆紙本，木材及彩色鏡片框架由羅絲·阿德勒制造
估價：500,000至700,000英鎊 / 約4,800,000至6,700,000港元
《伊諾》是畢卡比亞優雅別致的《透明》系列作品之一，此系列得名于其畫中多層重迭意象。在《伊諾》中，兩張中性面孔與葉片交織重迭，超越時間的沉靜美感呼之欲出。有意為之的朦朧畫面彷佛神秘夢境一般，成為不可測知的寓言。畢卡比亞素喜以圣經或希臘羅馬神話中人物為作品取名，此作便以底比斯皇后伊諾命名。《透明》系列靈感源自羅馬式壁畫、文藝復興時期畫作以及加泰羅尼亞藝術，將豐富多彩的文化元素組合在一起，成就了和諧壯觀的藝術巨作。法國時尚、家具及珠寶設計師羅絲·阿德勒由藝術家本人直接購得《伊諾》一作，并制造了這一風格活潑大膽的畫框，將超現實主義與裝飾藝術天衣無縫地結合在一起。
艾登伯祿爵士伉儷收藏
奧古斯特·羅丹 （Auguste Rodin）《沉思者，小模型》
1902年構思小模型，此尊雕像于1920至1930年間鑄造，青銅
估價：800,000至1,000,000英鎊 / 約7,700,000至9,600,000港元
上一年度艾登伯祿爵士伉儷收藏中的畢加索瓷器及現代英國藝術作品以白手套佳績全數拍出，今年三月，我們將呈獻同一收藏中的杰出雕像作品。羅丹的《沉思者》可謂西方藝術史上最知名的意象之一，藝術家本欲將其作為大型作品《地獄之門》中的主要人物但丁。而《沉思者》后來更超越其原本意義，為世人所周知，成為了創意、深思及內省的代表形象。
重要歐洲私人收藏
亨利·馬蒂斯 （Henri Matisse）《雅克》
1947年作，畫筆墨水紙本，49 x 37.2公分
估價：350,000至450,000英鎊 / 約3,300,000至4,300,000港元
1940年代，馬蒂斯開始采用畫筆墨水創出一系列動人素描作品，表現力完全不輸同期層次豐富的炭筆畫作，二者均散發出古典氣息，令人回想起古老的書法藝術和高雅的設計感。畫作氣勢恢宏、下筆果斷，一幀優美的雅克畫像呈現眼前。
歐洲私人收藏
瓦西里·康丁斯基（Wassily Kandinksy）《清晰連結》
1925年作，水彩、墨紙本，48.2 x 31.8公分
估價：800,000至1,200,000英鎊 / 約7,700,000至11,500,000港元
1922年，康丁斯基加入包豪斯并任教逾十年之久，這是一所思想前衛大膽的德國機構，追求嶄新美學理論，也是德國多位重要現代藝術及設計家的聚會之所，為康丁斯基自己的理論及藝術實踐提供了完美背景。藝術家開始更加頻繁地選用純幾何抽象圖案，部分靈感來自藝術家于俄國度過的時光，他不斷探索色彩與形狀之間相輔相成的關系。《清晰連結》一作將線條、形狀與圓點有條不紊地排列在一起，集康丁斯基藝術研究之大成。藝術家以水彩及墨水作畫，不但反映出包豪斯同僚保羅·克利對他的影響，更是其未來藝術作品中廣泛使用的創作媒介。
馬克·夏加爾（Marc Chagall）《白色大公雞》
1979-80年間作，油彩畫布，91.9 x 65.3公分
估價：1,000,000至1,500,000英鎊 / 約9,600,000至14,400,000港元
《白色大公雞》中充斥夏加爾的代表性意象——一只大公雞、花束、憂郁的戀人，以及家鄉維特布斯克省的屋頂。藝術家晚年時，國立夏加爾圣經信息博物館落成，他也獲得法國榮譽軍團大十字勛章。回顧一生成就，夏加爾開始常以畫室中的畫家為主題作畫。此作色調豐富，顯示出藝術家與色彩和光線的互動，與其同期創作的彩色玻璃窗有異曲同工之妙。
巴布羅·畢加索 （Pablo Picasso）《靜物與畫作》
1906年作，油彩畫布，81.5 x 100.5公分
估價：600,000至800,000英鎊 / 約5,700,000至7,700,000港元
1906年夏天，畢加索與愛人費爾南德·奧利維耶在加泰羅尼亞小山村戈索爾避暑時，繪出此作《靜物與畫作》。畢加索于此時期創作數幅水彩及油彩靜物作品，此作為當中尺幅最為宏大、構圖最為復雜者。該時期作品現有一幅藏于圣彼得堡冬宮博物館內。這一系列作品扎根于西班牙靜物畫傳統，以大地色調為主色，以日常生活物件入畫——包括典型的加泰羅尼亞水罐。墻壁右方可見一幅類似《兩兄弟》的習作素描，因此有學者認為此作描繪的是畢加索在戈索爾的工作室。
費爾南·雷捷（Fernard Léger）《白星》
1946年作，油彩畫布，73 x 92公分
估價：1,000,000至1,500,000英鎊 / 約9,600,000至14,400,000港元
《白星》彰顯費爾南·雷捷在人生最后階段的兩大風格要素，反映他對民粹主義美學的專注投入，并展現色彩表現無窮潛力的興趣。畫家以飽滿色彩創作錯綜復雜的花紋與幾何圖案，視覺效果鮮明強烈。相較于戰后抽象藝術中著重精細優越的美學，這些生動的作品以易于理解的具象風格及題材，極力吸引大眾目光。
尚·杜布菲 （Jean Dubuffet）《男子與蝴蝶》
1954 年作，油彩畫布，129.5 x 9 公分
估價：3,000,000 至5,000,000 英鎊/ 約28,500,000 至47,600,000 港元
格哈德·里希特（Gerhard Richter）《抽象畫 (654-4)》
1988 年作，油彩畫布，92 x 6 公分
估價：1,500,000 至2,000,000 英鎊/ 約14,285,300 至19,047,100 港元
伊夫·克萊因（Yves Klein）《無題金單色畫 (MG 47)》
約1961 年作，金箔木畫板，21.5 x 17.公分
估價：700,000 至900,000 英鎊/ 約6,700,000 至8,600,000 港元
香港預展
時間：2017年1月14日至17日
星期一至六：上午10時至下午6時 星期日：下午1時至下午5時
地點：香港蘇富比藝術空間，金鐘太古廣場一座5樓
