2015年，媒體熱議這是個“民謠”大年，但一個健康發展的樂壇，多元并存的局面更重要——華晨宇當然不為所動就對了，繼續做自己喜歡的音樂，加大創作比例，以“二二”的思維執著著，推出了他的第“二”張專輯《異類》。

　　一張專輯是否能夠流傳久遠，取決于它是否具有“時代表情”。生于1990年初的華晨宇，算是橫跨80與90年代的人，所以無論是《卡西莫多的禮物》還是這張《異類》，都可以代表這個年代的青春群像，年輕靈魂們躁動地等待著，對舊有規則的不耐煩，只等化成一股內爆的力量，以神經質的幾個跳tone尾音把不開心都滑翔到垃圾場去清理丟掉——搖滾說唱的主打歌《異類》就如實揮發了這股躁動。華晨宇很大膽在音樂世界中把“火星”氣場當做是他的主戰場，打破了前輩音樂人們力求要掙脫束縛的舊有格律，直接幻化出要直奔大氣層的快感，也沒打算要“回到地球表面”，心靈的解放就此開始，《異類》專輯的成品效果值得人驚呼：原來新世代的唱作小將已經進化到這般地步了。

　　盡管只是一年的間隔時間，現在回頭去聽《卡西莫多的禮物》，那股“戰戰兢兢”的青澀感與《異類》中“穩扎穩打”的氣場有鮮明的對比，制作人仍舊是合作過上一張的鄭楠，可匠氣亦可靈氣的他，把諸多的音樂思維像是都解放給了華晨宇，令專輯撲出一道自由的氣息。

　　《異類》專輯飽含了華晨宇吸收的歐美音樂養分，Pop、搖滾、古典、硬核說唱……如果你是習慣聽華語音樂的歌迷，你會因為這張專輯而更變得耳界開闊。在神經質與飄飄然的聲音表情占據了樂壇大部分作品的環境下，有著火星人思維的華晨宇，卻仍把控聲音的力度與張力，姿態昂揚，態度誠懇。

　　《國王與乞丐》布局完整，楊宗緯與華晨宇的對唱鋪陳出故事的層次，豐富且有回味的力量；《世界是個動物園》有俏皮的人聲提點，揮灑出一股反諷的機智；《地球之鹽》善用了真實樂器與虛擬音效的搭配，層次逐步厚重，有透露大愛的憐憫感，也有黑色幽默。專輯處處是豐盈多變的節拍，像是趣味舒緩的逗點，分割出不同風格之間的音樂節奏。也有其他與華晨宇同輩出道的歌手作品效果舉輕若重，《異類》卻做到了舉重若輕的效果：音樂風格看似“異類”，其實是比旁人更冷靜、更清醒，也更躁動地唱給這個世代，既滿足了80后渴望叛逆的內心，也填補了90后期盼乖張、溫順的情緒。至少空前，不敢說會絕后：誰知道花花下一張專輯是不是又再顛覆自己一大把呢。

　　花花的幽默、火星思維總會引人發笑，他的偶像光環其實是那么平易近人；但另一方面，他以自我創作的音樂筑起高高堡壘，把自己放于其中，浸潤、滋長，卻絕不會被紛雜的市場亂象帶跑偏。你覺得《異類》是華晨宇自然而然發展出也好，或是他靈感迸發+精耕細作的7首原創才華結晶也好，多年后再回想起來，應該還是會為這樣一把扎實的嗓音與制作而感嘆。