機器人

為了在長途飛機上打發冗長的高空時間，我決定看一場電影。打開座椅前質量并不高的電阻觸控屏，在 “經典電影” 一頁有兩部風格截然不同的電影讓我猶豫，一部是雷利·史考特的《普羅米修斯》，另一部則是CG 動畫《Wall-E》。前者是《異形》系列的前傳性質作品，可能身在高空的緣故，我感到一絲緊張，決定轉看讓人輕松的《Wall-E》。

Fast Company 一篇文章引起了我的興趣——一名藝術家告訴你如何讓科技設備更惹人喜愛。這名藝術家的名字叫 Alexander Reben，他畢業于麻省理工大學，曾是一名思科工程師，但目前已投身藝術行業。

他的藝術作品目前已受到一定關注，而且因為他的背景關系，其作品與科技仍然有非常深的關聯。例如早前他展出的 Pulse Machine(脈搏機器)，這件與雕刻家 Alicia Eggert 合作的展品，外形上只是一個平平無奇的鼓。不過 Reben 卻賦予它 “生命”——Pulse Machine 每分鐘敲擊 60 次，就像人的心臟一樣，當這部機器敲擊數相當于 78 歲的時候就會停止運作。出乎意料的是，這款作品獲得外界的共鳴，參觀者觀看這款作品時表示會感到難過。

名為 BlabDroid 的機器人項目

Reben 后來又嘗試了一個名為 BlabDroid 的機器人項目(上圖)，這部機器人的外形可以說是山寨版 Wall-E，它有這一雙大眼睛和七歲孩子的聲音，當這部機器出現在人群里，Reben 發現人們并不排斥和它說話。

這位藝術家認為，人對機器有某種社會化投射。比如當我們暗暗咒罵死機的電腦、卡紙的打印機時，其實也是一種擬人化的情感投射。Reben 認為，人都是社交的動物，當我們身邊一切都走向智能的時候，我們同樣需要賦予這些物件社交的屬性，來滿足自身的需要。

反過來說，越具有人特征的設備，越容易受到人的喜愛。

在一次阿姆斯特丹的實驗中，小機器人 BlabDroid 向路上的行人詢問“你最愛的人是誰？”，并在受訪者回答后追問“你現在愿意立即打給 TA 嗎？”一位回答是 “母親” 的女受訪者隨即對著機器人哭泣起來，原因是她的母親已經不在人世。雖然這是一個超出研究團隊初衷的個案，但 Reben 認為這正正體現出人類對機器同樣具有社會依賴性，即使它們內部并沒有生命力存在。iRobot CEO 早前曾透露，80% 的顧客會為他們的吸塵器機器人取名字。

隨著科技發展，機器人出現在我們的生活甚至工作已經是能看見的未來。不過除了提供出色的工作效率，我們也必須提早預見人類對機器人接受度的問題。

這讓人聯想到《異形》這部電影中的人造人，在電影系列第一集中出現的人造人堪稱完美，處事從不失手，但是最后原來確是幕后黑手派來太空船上的殺手。而后來詹姆斯·卡梅隆執導的《異形2》的人造人角色確是正面角色，為了突出機器人人性化的一面，導演刻意安排在耍雜技一幕，機器人因為失誤誤傷了手的橋段。

Reben 認為目前越來越多機器人制造商意識到這一點，例如由 rethink robot 推出的工業機器人 Baxter 就打破一般作業機械的常規，和一般生產線上的機械人不一樣的是，它配備有一個顯示機器人“表情”的屏幕，通過這個窗口工人能夠獲知機器人的狀況，比如當機器人展示出一臉困擾的表情，證明生產線有地方出錯。

不過設計也是一個問題，不是說機器人一味走接地氣路線就是出色的交互設計。就如 Office 中的虛擬助手“小別針” Clippy則太愛刷存在感而讓人感到困擾。在我們身邊也有社交化成功的機器人例子，如語音助手 Siri，就是其中一個經典經典代表。

目前，Reben 正在試驗一個項目，他設想為機器添加缺陷，會讓它與人距離更近。他在探討，如果機器人也像人類一樣，做任何事情都存在偏差，那是否能讓人類與機器人更加融洽？

OK，不過我也有一個問題：如果哪一天機器人做事也含糊了，我們把他們造出來的目的是什么？